L'art immersiu, que s'ha difós més activament a l'estranger en els darrers anys, comença a omplir cada cop més l'espai de l'art domèstic. Al mateix temps, tant els artistes contemporanis com les empreses digitals responen fàcilment a les noves demandes estètiques i tecnològiques. Però el més important és que el públic està totalment preparat per a canvis tan ràpids en les formes d'influència.
L'exposició d'art digital Samskara és un projecte interactiu de l'artista nord-americà Android Jones, que demostra i explora simultàniament un nou fenomen de percepció de l'art visual. L'escala del projecte i la integració en un espai d'una varietat de tecnologies d'àudio, visuals, performatives i de projecció reflecteixen clarament la multidimensionalitat del pensament modern. I naturalment es desprèn del tema declarat de l'exposició.
Quina és la manera més poderosa de demostrar l'essència mateixa de qualsevol fenomen? Per descomptat, presenta-ho de la forma més concentrada. El projecte expositiu Samskara funciona precisament sobre aquest principi. Imatges multidimensionals, projeccions expandides i superposades, instal·lacions de vídeo i volum, jocs interactius: totes aquestes nombroses formes creen l'efecte d'una immersió completa en la realitat virtual. Aquesta realitat no pot ser tocada, no pot ser sentit pel cos físic. Només existeix reflectit en la ment del perceptor. I com més temps l'espectador entra en contacte amb ella, més empremtes - "samskaras" deixa a la seva ment. L'artista i autor de l'exposició, així, implica l'espectador en una mena de joc en què demostra com es formen les empremtes de la realitat percebuda a la ment. I s'ofereix a viure aquest procés aquí i ara com una experiència directa.
La instal·lació immersiva de Samskara es va crear utilitzant la tecnologia Full Dome en col·laboració amb l'estudi rus 360ART. El projecte ja ha rebut nombrosos premis a festivals internacionals com Immersive Film Festival (Portugal), Fulldome Festival Jena (Alemanya) i Fiske Fest (EUA), però es presenta per primera vegada a Rússia. Per al públic de Moscou, els creadors de l'exposició van plantejar alguna cosa especial. A més de l'exposició permanent d'objectes i instal·lacions d'art brillants, l'espai expositiu acull espectacles i actuacions de vestuari, espectacles audiovisuals a gran escala, animació i cúpula completa de 360˚ i molt més.
En el marc del projecte ja s'han dut a terme nombroses actuacions de DJ, concerts de música en directe i electrònica, performances de meditació amb bols cantants de cristall de Daria Vostok i meditació de gong amb el projecte Yoga Gong Studio. L'art visual es va presentar amb pintures làser del projecte Art of Love i pintures de neó de LIFE SHOW. Els projectes teatrals encarnaven a la seva manera les imatges de l'exposició. El teatre de màgia "Alice & Anima Animus" va crear imatges estilitzades basades en les pintures d'Android Jones especialment per a l'exposició. El teatre "Staging Shop" va encarnar éssers celestes místics en una representació de dansa. I a les imatges teatrals de Wild Tales es continuaven amb els motius metafísics de l'exposició. Els visitants de l'exposició no van ser privats de menjar intel·lectual, i fins i tot de coneixements místics. El programa de l'exposició va incloure una conferència-excursió amb el culturòleg Stanislav Zyuzko, així com improvisacions vocals a partir dels textos dels llibres dels morts tibetans i egipcis.
El projecte expositiu “Samskara” acumula, sembla, tots els mitjans per influir en la consciència de l'espectador de què disposa l'art. No debades el concepte d'immersivitat s'interpreta com a tal manera de percepció, en la qual es produeix la transformació de la consciència. En el context del contingut de les imatges d'exposició, aquesta immersió intensa es percep com una expansió literal de la percepció. L'artista Android Jones, només amb els seus quadres, porta l'espectador més enllà dels límits del món familiar, submergint-lo en espais i imatges místiques. I en influir en els sentits de manera tan voluminosa, permet veure aquesta realitat virtual des d'un angle encara més inusual. Mirar la realitat d'una manera nova significa superar el samskara.
A l'exposició, els visitants també estan convidats a jugar a jocs interactius. Posant-vos un casc especial, podeu ser transportat a la realitat virtual i intentar atrapar una papallona virtual o omplir els buits de XNUMXD Tetris. També una mena d'al·lusió a la propietat de la ment, buscant capturar, fixar en la ment, captar la realitat esquiva. El més important aquí, com a la vida, és no deixar-se portar massa. I no oblideu que tot això és només un joc, una altra trampa per a la ment. Aquesta realitat en si és una il·lusió.
La quintaessència de l'exposició pel que fa al poder d'impacte i implicació són les projeccions de cúpula completa i l'espectacle Samskara de 360˚, creat en col·laboració amb Full Dome Pro. Ampliant en volum, imatges i pintures simbòliques, a més de les empremtes visuals, aixequen tota una capa d'associacions culturals des de les profunditats de la consciència. Que esdevenen, per dir-ho, una altra estratificació semàntica en aquesta realitat digital multidimensional. Però aquesta capa ja està condicionada per samskaras purament individuals.
L’exposició s’allargarà fins el 31 març 2019 any
Detalls al lloc web: samskara.pro